重生迷醉香江全文阅读 第116分节
第一千一百四十七章 没得商量
“咱们这个电影节的宗旨虽然说是增进各国、各地区电影界人士之间的相互了解和友谊，促进世界电影艺术的繁荣.但实际上咱们都知道，目的无非就是扩大香港电影，或者往大了说是扩大华语电影在国际上的知名度和影响力，掌握一定的话语权.不能说咱们的电影只能拿给别人评判，人家说咱们好就好，说咱不好就不好.我们也得反过来评价他们的电影.咱们给他们颁奖，让他们以拿到我们的奖项为荣.而想要做到这些，奖项的基本公正和权威是必须的.“
在浅水湾林清霞的别墅里，乔峰，林清霞陪着儿子乔振过亲子时间.然后王京不识趣的跑来打扰了一家人难得的团聚.
王京讪讪的目送着翻白眼的林清霞和同样翻白眼的小屁孩乔振出去，然后说明了来意.
他想打听打听自己拍的五亿探长雷洛传上部有没有可能获奖，在有可能的前提下，能不能更进一步的运作一下，比如说拿个最佳导演之类的个人奖项.
想想王京也觉得自己苦逼.
虽然一直顶着香港第一商业大导演的名头，可是在奖项荣誉上竟然颗粒无收，甚至连个最佳导演的提名都没有拿到过.
哪怕一直记得自己老豆的话，拍电影，只有赚钱的才是好导演.可是，偶尔想起来，他还是对那些既有票房还能拿奖的导演有些微的羡慕.
像王家卫或者许安华之类的纯粹文艺导演也就不说了，王京从来不会拿自己和文艺片导演去比的.
可是林龄东，吴语森这些人又不是文艺片导演.
大家都是拿几千万票房的导演，凭什么他们拍的电影就能又赚钱又拿奖.
自己却连个提名都没有.
自己拍的电影差吗?
吴语森拍的英雄本色开创黑帮题材暴力美学的先河，自己的赌神不也引领了赌片的风潮，为香港的类型片又添了一道题材吗?
没有对比就没有伤害.
王京觉得自己被伤害到了.
但是那又能怎么样?
不管是香港电影金像奖还是台湾金马奖，人家都不喜欢他娱乐至死的风格.
想在这两个奖项上有所斩获是不敢奢望了.
王京都绝了自己拿奖的想法.
不过，他虽然放弃了自己拿奖的想法，可是却想着可以投资别人的文艺片，哎，自己投资的电影拿奖也是一种安慰不是.
不得不说，王京这人很纯粹.
纯粹到，在他心里，自己拍电影就是为了票房的，就是为了赚钱.，在有了票房的前提下，才会想有没有可能拿个奖高兴高兴.
但他又不是抵触文艺片的.
作为香港中文大学中文系毕业的高材生，文青的那点调调，他其实也是有的.
他也是很喜欢看一些文艺片，很有情怀的.
只不过受老豆影响，他立场很坚定，自己拍电影的目的就是赚钱.
在此之外，只要不是他自己的电影，那有点人文情怀，探讨一下社会问题的影片他却是很乐见其成，甚至明知道赔钱都愿意出钱投资这些文艺电影的拍摄.
扯远了，说回正题.
王京已经放弃了拿奖的想法，可是，乔峰牵头办香港国际电影节却让他拿奖的念头又冒了出来.
特别是在他拍的五亿探长雷洛传上部前不久上映就票房口碑双丰收的情况下，他觉得自己可以积极争取一下.
毕竟这电影节是自己好朋友办的.
近水楼台先得月，这点优势还是要有的.
于是，他来了，他来了，他脚踏祥云走来了.
只是，刚一说完自己的想法，就被乔峰一棍扫灭了所有的幻想.
乔峰的意思很明确，香港国际电影节必须要保证基本的公平，公正，才能得到人们的认可，才能有权威性.
想暗箱操作是不可能的.
“你觉得五亿探长雷洛传比跛豪如何?“乔峰反问.
“应该差不多吧?“王京有些心虚的笑.
“差不多?你是这么想的?“乔峰鄙视的翻了个白眼:“论开创性，跛豪才是黑帮传记第一人，你的五亿探长雷洛传只能是跟风，拾人牙慧.论深度，不用我说，从电影上映以来的观众口碑，各种的专业，非专业影评，跛豪都要超过五亿探长雷洛传，这点你不否认吧.而论起你最最引以为傲的票房，跛豪三千八百多万的票房，目前排在今年上映的电影里第三位.而五亿探长雷洛传，虽然还在上映，但十天一千九百万的票房成绩，基本可以预见总票房也就三千万上下，超过跛豪的三千八百万是没有可能的.各方面五亿探长雷洛传都比不上跛豪，你自己说说，这奖项你有可能拿到吗?有那资格吗?“
“话是没错，你说的这些我都承认，可是评选奖项从来都不只是这些硬性指标的呀.要不然滚滚红尘怎么能败走金像奖，青霞连最佳女主角提名都没拿到.“被乔峰贬低的一无是处，王京不乐意了.
咱是好朋友好不好，就算五亿探长雷洛传比不上跛豪，你也用不着这么踩吧.
“胖子，你也说了，滚滚红尘败走金像奖并不是因为没资格.青霞没能拿到最佳女主角提名是因为她不是香港人.可这不正是我另办香港国际电影节的初衷吗?“乔峰叹口气说:“我办香港国际电影节的初衷之一就是不想因为地域等等评选以外的原因影响一部电影公正的评价.那如果我因为和你的私人关系，让你拿了奖，那我办这个电影节的意义何在.“
乔峰不是正直无私到不在意朋友的人.
如果真是质量在一个水平线上，奖项给谁也不会有什么大的争议，那他也不是不能帮忙打个招呼.
毕竟，不管是哪个电影节，公关都是存在的.甚至就是基本规则.
但香港国际电影节不光是香港一地的电影评选奖项，也不只是华语电影的奖项，而是评选世界各地优秀电影，面向全世界电影人的电影节.
五亿探长雷洛传连本土电影的跛豪都差了点意思，更别说还要和其他地区，其他国家的电影去比了.
要真让王京这边拿了奖，那这才办第一届的电影节就彻底沦为了笑话.
一个没有了权威的电影奖项那连存在的必要都没有.
这样的风险乔峰是不会冒的.
第一千一百四十八章 开幕
1991年十月的第一周，第一届香港国际电影节正式拉开了帷幕.
开幕典礼在香港会展中心举行，由张一谋导演，巩利主演的大红灯笼高高挂作为开幕影片在会展中心大礼堂展映.
一千一百名中外宾客以及两百余名中外记者参加开幕典礼，观看展映.
除了香港会展中心外，龙腾院线旗下八家经过改造，最少都有四块荧幕的多厅龙头戏院也作为分会场同步开始展映影片.
当然，最吸引关注的还是主会场香港会展中心.
本来一开始主会场是准备定在香港演艺学院的.因为作为香港唯一的专门培养演艺人才的学院，不但氛围在那，而且香港演艺学院地方够大，内设有多个场地适合各类型演出，设备完善，媲美世界一流剧院或音乐厅.
香港往常影视圈搞个什么活动的，都喜欢选择香港演艺学院.往年的香港金像奖颁奖典礼也多次在学院的大礼堂举行.
但没曾想到，后边受邀和报名参展的影片，嘉宾大大超出了预期，再在香港演艺学院搞就有些小家子气了.
于是就换到了刚建成也就三年不到的香港会展中心.
这地方更加的大，而且场地，设备也更顶级.毕竟这是为举行超大型会议，展览建造的，是亚洲第二大的会议及展览场馆，规模仅次于日本.
不但有数个可以容纳数千人的大型会议厅，展览厅，大礼堂，配套设施也很豪气.
有两间五星级酒店、办公大楼和豪华公寓各一幢，各种的商场，银行，商务中心都有，中西式餐厅也有七家.
交通也方便，附近巴士、渡轮、地铁都有，来的宾客想出去，坐车也好，坐船也好，地铁也行.
同样的，也方便观众到这里观看参展影片，或者守个偶像啊什么的.
这地方，一天接待十多万观众都毫无压力.
而且，会展中心地处湾仔，面朝维多利亚港，风景也是极好的，绝对的香港地标性建筑之一.
不过，虽然会展中心各种的好，但是绝大多数的展映都在八个分会场进行.
在这里的，主要是入围了主竞赛单元，有资格参加评奖的影片会展映，还有就是举办各种的诸如对话大师，电影生力军，影迷嘉年华，影人影事，多元视角等单元活动.
还有就是除了参加评奖外，大家最关注，也是百分之九十电影人愿意来这里展映自己影片的原因的电影交易.
在会展中心可以容纳一千多人的四号展映厅，一共有二十六家来自海内外的制片商设置了展台，在接下来的整个电影节期间，这里会有各国的片商，发行商进行交易.
香港国际电影节能不能一炮打响名头，这里是最重要的一个阵地.
毕竟，哪怕是再自我，再作者型的电影人，既然拍出了电影，都想着是能够赚钱的.
这还是导演.
要是制片商，那更是利益高于一切.
拿不拿奖都无所谓的，只要能卖片赚钱，那你这电影节就是好电影节.
以后你不邀请他，他也会来，而且是上赶着来.
十月的第一周对于香港所有人来说都是热闹的一周.比九月末各国电影人赶来香港时候都要热闹.
毕竟对于绝大多数香港人来说，那些电影人可能是陌生的.媒体报道的时候讲的也不详细.
可是开幕之后就不一样了.
因为几乎所有媒体都把目光聚焦在了二十部入围主竞赛单元的影片上.
里边还有香港人很熟悉的几部电影和明星.
华语电影一共入围了五部，占了二十部入围影片的四分之一.
这个之前曾经有人也是质疑过的，觉得华语电影入围太多了，一点都没有显出一个国际电影节的高度和包容性.
但是这样的质疑声被乔峰硬压了下去.
因为在乔峰看来，既然是自家办的电影节，那自家的电影入围多点也是正常的.
更别说香港这时候是仅次于好莱坞的，世界第二大电影工厂，这样的地方入选两部电影怎么了.
难道不够格吗?
再一个，香港这时候还没回归呢，在外界看来，香港电影是香港电影，内地的电影是内地的电影，本来就是两回事的.
香港电影想卖到内地，那叫出口.
你见，哪个国家从自家的地方买东西叫进口的.
再一个，评委绝大多数都是两岸三地的电影人，语言，习惯什么都天然的亲近，那票选入围影片的时候选了自家的电影又有何不可.
本身嘛，这个电影节创办的初衷之一就是推广，提升香港电影，华语电影的影响力的.
那自家的电影没几部被选上的还怎么推广，怎么提升影响力.
在乔峰的强势下.香港电影跛豪和黄飞鸿都入围了主竞赛单元.
这两部电影一部是香港六七十年代黑道人物的传记电影，开创了一个香港新的影片类型.另一部则算是新武侠电影的代表之作.
黑帮电影在海外是有很大市场的，不管是教父系列还是美国往事，那都是经典，也是许多人的心头好.
跛豪被称为香港的教父，香港的美国往事，也确实是香港最好的黑帮电影，这样的影片值得被外界，被更多的人了解.
至于说黄飞鸿嘛，中国人最拿得出手的类型片必然就是武侠片了，中国电影想要打进国际电影市场，首选也自然是武侠片.
然后台湾就是林清霞主演的滚滚红尘还有杨德昌导演的牯岭街少年杀人事件.
今年台湾最拿得出手的电影就是牯岭街少年杀人事件了.
至于说滚滚红尘能够入围，一来是因为香港地国际电影节的创办可以说就是因其而起.
二来则是乔峰和李翰祥，谢晋，谢飞等中国评委聊过，滚滚红尘里有曰军侵华的片段，可以借着这次的国际电影节来了这么多的外国嘉宾和媒体，让更多的外国人了解到.
算是配合之前在南京的马吉默片和拉贝日记捐献，制造舆论扩大影响.
也算是为明年要上映的金陵十三钗打基础，做铺垫.
其中有不小的政治考虑.
然后内地入围的就是作为开幕影片的大红灯笼高高挂，这同样是内地今年最好的电影.
刚在威尼斯电影节拿了银熊奖，风头正劲，实力够强，影响力也够大.
除了这五部华语电影外，还有美国新线电影公司出品的不羁的天空，主演是基努里维斯和好基友瑞凡·菲尼克斯，以及米高梅出品的末路狂花和本能.哥伦比亚影业出品的天涯沦落两心知，意大利电影地中海和爱横情仇，英国电影爱德华二世，和英美合作的密西西比风情画，法国电影朝朝暮暮等，德国电影情人们等.
基本世界上大的电影市场，这二十部入围主竞赛单元的影片都照顾到了.
第一千一百四十九章差距很大
十月十五号，经过半个月的展映和评选，第一届香港国际电影节颁奖礼在会展中心举行.
“从五六年前开始吧，我们每年都倡议在内地办国际电影节，毕竟嘛，这也是一项文化盛事，可以让我们和外国多交流接触，取长补短.只是上边可能有自己的考虑，一直也没同意.没想到，香港倒是走在了前边.“
在去往会展中心的路上，评委会主席谢晋颇为感叹的对乔峰说.
“可能上边觉得时机还不成熟吧，毕竟内地前些年刚刚开放，开放，发展，经济建设才是核心.影视娱乐暂时还可以满足现下人民群众的需求.再一个，毕竟内地和国外的意识形态还是有差别的，盲目的放开交流，可能会导致一些不必要的思想上的冲突.“乔峰想了下说道.
谢晋笑着摇了摇头，叹了口气说道:“或许吧.以前啊，我一直觉得我们的电影是不比别人差的.论奖项，我们也拿到过不少的国际大奖，得到了国际上的认可.票房上呢，八十年代初，一张票一毛钱，少林寺就能拿到上亿的票房.可是，这次到香港我才发现，差距还是有的.少林寺之所以能拿到过亿的票房，拍的自然是不错的，但关键还是内地的影视娱乐贫乏，大家能看的太少了.自然出来一部好的电影，人们就会看了一遍又一遍的.加上人口多，票房硬是给堆了起来.香港的电影要是能有内地那么大的观众市场，恐怕每年都能一两部和少林寺差不多票房的电影来.“
乔峰笑着点了点头.不过其实心里是觉得即使有了内地那么多的观众，恐怕也不会每年都出一两部能和少林寺差不多的电影.
因为就像谢晋说的那样，少林寺的过亿票房是建立在内地那时候文化娱乐贫乏的基础之上的.
如果真像香港这样每年出那么多好的，差不多的，还能看的影片，恐怕大家也不会逮着一部电影几刷，十几刷了.
毕竟内地的经济情况，人均收入在那呢.
如果一年就出一部好的电影，那可能有兴趣看电影的绝大多数会选这部电影，还可能看了一遍又一遍.
可如果一下出来十部好电影，想看电影的人就会根据自己的喜好，我看武侠的，你看喜剧的，他看警匪的.
好电影一下多了起来，观众就会自然而然的根据自己的喜好分流，在人均票价一毛的情况下，恐怕好的电影也就是能拿个几千万也就了不得了.
谢晋见乔峰没说话，就接着说自己的想法:“除了市场，观众基础的差别外，最让我感到和内地不一样的其实是承载电影的相关的配套软硬件.别的不说，我也去过不少国家，但即使是在欧洲，英法德意等国家，也少见有多厅电影院的.但是乔先生的院线竟然绝大多数都是多厅影院，听说余下的那些也在改造中.这样多厅影院在院线中如此高的占比，据我所知也就只有美国的院线能够达到.香港已经做到这样的程度，而内地呢，还依然是大影院单银幕.至今，没听说有哪家影院改成多厅影院的.这差距，何其大呀.这次电影节，两百多部参展影片，在八个分会场展映.同一时段，一个电影院就能安排几部电影同时放映.一天就能放映十几二十部影片，八个分会场，一天就能把一多半的影片放映一遍.这要放在内地，八个电影院，两百部参展影片可能这么多天里一部只能放映一遍.“
“内地影视上还是计划经济，影院是公家的东西，赚多赚少和自己无关.谁会想着折腾呢.不过，谢老也不用担心，一旦影视上要放开口子，要改革，自不然的人们就会跟着时代走，现在的单厅大影院，到时候都会抢着变成多厅影院的.“乔峰宽慰道.
“乔先生是这样觉得的吗?你觉得只要内地放开了改革，目前的电影院模式就会跟着改变?要知道，改建多厅影院是要很大投资的，而且荧幕多了，拷贝自然也要多买的.差不多数量的座位，却要多花许多的钱进行改建，还要多买拷贝.恐怕电影院方面很难接受啊.“谢晋虽然觉得多厅影院相比单银幕大影院要更好一点，但毕竟接触不多，自然了解的也不深，他不是很很相信乔峰说的只要内地影视行业一改革，人们就会自然而然的会想要寻求改变，建多厅影院.
“当然不只是电影上的改革，推进电影院从单厅单银幕向多厅多荧幕转变是多方面因素的综合结果.多厅影院对传统单座影院的取代，是一系列娱乐技术革新、城市空间与人口构成变迁的结果.
就拿好莱坞来说，制片厂时代的好莱坞面对的是跨越各个阶层的最广泛的“大众”观众，与之相配的是单座影院的庞大空间.
这点和七八十年代的香港，以及咱们内地的情况是差不多的.
只不过，内地没有那么多的阶层，咱们只有工农阶层，大家都是无产阶级，自然的，一直以来，内地的电影院都是有着巨多作为，庞大空间的单厅影院.
美国那边呢，“二战”后电视普及带来的竞争、城市人口逐渐向郊区扩散和婴儿潮的出现，共同导致中产阶级观众和家庭观众的流失，尽管电影工业投入巨资提升影片的视听效果并更新影院设备，但并没有扭转观众人次一路下滑的趋势.
青少年比重上升、权利运动兴起、分级制取代审查和文化反叛因素增加更带来了观众的分化，这促使电影工业尝试为各个细分市场制作影片，以适应小观众群体的多元口味.
相应地，不断下滑的上座率和新生的分众市场使得影院运营者将单座影院的大厅分割成为多个小厅，并提供酒吧、咖啡厅等其他形式的娱乐服务，以在同样的空间安排更多的放映片目和场次时段.
这就是多厅影院在美国兴起，然后欧洲等发达国家随之跟随的原因.
它的经济意义在于减少单部电影固定时空内所需要的观众，利于灵活应对迅速变化的市场，并可以降低电影失败带来的风险.
而咱们内地，此时其实也在面临着和七十年代末的美国类似的情况.
随着改革开放的持续深入，沿海地区经济发展迅速，而中部，内陆地区发展明显跟不上，自然而然的贫富差距就会拉大.
然后大量的中青代知识分子，劳动人群涌入沿海地区，背井离乡的人们迫切需要能够慰藉他们的精神食粮.
加上开放后受到港台影视娱乐的影响，沿海地区的人们对电影的内容必然有了更多的自己的需求.
不再是你们拍什么我们看什么，而是我们想看什么我们选什么.
在这个时候，拍出的电影如果想要被观众认可，那就必然要研究观众的心里，细分目标人群.
当单一大型的电影院放映的一部电影再难以满足绝大多数观众的口味需求的时候，大厅分割成为多个小厅，以在同样的空间安排更多的放映片目和场次时段就会是必然的结果.“
乔峰说的很详细，谢晋听得也很认真.
谢晋想着自己回去后是不是该呼吁一下让内地的电影院跟香港学学.
乔峰想的差不多，不过他有更深的目的.
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第一千一百五十章 红毯
会展中心门口，灯火通明，红毯倒是铺的不长，三十米长十米宽，跟戛纳什么的差不多，够女明星在上边晃荡十分钟的，要是脸皮厚点，半小时也可以的.
两边是媒体区，除了刚上红毯的口口处留了一定的幸运观众席位，其他的都是媒体席位.
但即使如此，媒体区也是极其的拥挤.
毕竟到的中外记者有两百多人的，即使出去采访的，剩下的摄影师人数也是很庞大的.还要架机位，长枪短炮的不挤点还真站不下.
天还没黑，会展中心就已经聚满了影迷粉丝，大多是香港本地的，但也有韩日，台湾，新加坡，印尼等海外的影迷远道而来，就为了看自己的偶像一眼.
不过，这些没受邀请的影迷粉丝只能里三层外三层的聚集在会展中心左右的空地上，顶多能看看自家偶像乘坐的车.因为礼宾车来的沿线都已经被警察和安保人员隔开了.
不过，就算看到了车，影迷也不会知道里边坐的是不是自己的偶像，礼宾车都是一个型号的/
另外混杂在人群里的也有一些媒体记者，要么是小报记者没资格被邀请到媒体席，要么就是出动人员众多的，想拍一下场外盛况的.
六点，红毯主持周慧敏和陈启泰两人在红毯尽头的小礼台站定，第一辆礼宾车也缓缓的停在了红毯前.
所有记者都将镜头对准了礼宾车，手指微微按在快门上，等着第一时间拍下明星开门下车的照片.
开了.
车门缓缓的打开了.
映入眼帘首先是一只穿着高跟鞋的脚，接着一条闪着小麦光泽，修长而紧绷的美腿砰的出现在了镜头中.
咔咔咔....
闪光灯狂闪，一时间挨着前边的人都感觉要失明了一般.
等大家适应了那短暂的失明之后，美腿的主人也终于显露了真容.
光看腿，所有人都以为下车的会是一个性感的绝世大美人.
结果，让人很失望.
腿是美腿，但人不是美人.
不过，倒也算不得丑.
只是五官线条硬朗，哪怕是穿着裙子，可最吸引人注意的还是那隐隐的肌肉和力度.
可能冷场了一秒钟吧.
嗯.
顶多一秒钟.
就有影迷认出了下车的女人.
“啊..琳达·汉密尔顿..我的女神....“
这突兀的一嗓子，吓得所有人都心跳停了那么一下下.
一个男人，硬是喊出了被爆蛋般的凄厉，都破音了都.
然后这个男人破音的一嗓子也彻底点燃了所有这个女人的影迷的人情.
“琳达.“
“琳达.“
“太帅了.“
“好靓啊.“
.............................
影迷热情，记者们也不遑多让，胶卷跟不要钱一样，咔咔咔的拍.
没办法，谁让眼前这个女人是当前好莱坞最炙手可热的女演员呢.
她主演的电影终结者2，仅仅是在北美就疯狂砍下了两亿三千万美元的票房，几乎已经预定了今年的全球年度票房冠军.
而在全球，这部电影也是攻城略地，拿下了许多国家和地区今年到目前为止的本地最高票房.
在香港，虽然没可能拿到年度票房冠军，但三千多万的票房成绩也能挤进年度前十，甚至前五的.
香港国际电影节红毯秀开场就炸了.
在林大汉密尔顿之后下车的是当之无愧的男主角，好莱坞新晋两千万美元俱乐部成员阿诺施瓦辛格以及导演了这疯狂一切的詹姆斯卡梅隆.
卡车司机卡梅隆虽然还没有封神，但早已不是那个为了有执导机会，把剧本版权象征性的一美元卖出去的落魄男.
两部终结者过后，好莱坞乃至世界顶级大导演的桂冠已经稳稳戴在了头上.
终结者剧组之后是一部英美联合制作的文艺片伤心咖啡馆之歌.
和终结者2不同.
终结者2并没有入围主竞赛单元，只是入围了电影生力军这个单元，拿到了几个这个单元的奖项提名.
如果只是这几个提名的话，哪怕是确定能拿奖，终结者剧组都不会出席，或者说不会男女主角，那个小男主除外以及导演，三个重量级人物全部出席.
之所以他们会来，只是乔峰想让他们帮着香港国际电影节壮声势的，毕竟是新电影节，第一届嘛.
伤心咖啡馆之歌却是实打实的入围了主竞赛单元的影片，而且是获得了最佳导演和评委会大奖和最佳女演员两个重要提名的影片.
当然，其实电影能不能拿提名，或者说拿了几个提名，对于此时的记者们来说并不重要的.
因为只要不是拿奖的，除了本国媒体的外国媒体并没有报道的兴趣.
红毯秀，摄影师最关注的还是有名气的明星们.
好在，这一点伤心咖啡馆之歌也能满足他们.
这部电影的导演在导演这个身份上并不出名，他的主业其实是个演员，但在演员这个身份上，能拿的出手的荣誉也没有几个.
但是这部电影的女主角瓦妮莎·雷德格瑞夫的名气够大.
戛纳的影后她拿了两个，奥斯卡最佳女配角小金人拿了一个，最佳女主角的提名也有好几次，绝对的实力女星.
只是岁数不小了，相对于她的名气，获得的关注度还是小了许多.
也因此，瓦妮莎·雷德格瑞夫走红毯的速度只是稍微慢了一些，远不能比那些年轻女演员在红毯上的拖延.只是中间停顿了几次挥手，回头，摆造型让摄影师们拍.
但即使这样，她却也凭借一己之力，让伤心咖啡馆之歌在红毯秀上获得了极大的曝光度.
前边几部重量级影片的主创们走了红毯后，中间穿插着一些入围了其他竞赛单元的剧组以及受邀的嘉宾走红毯，更多的重量级电影和主创们则被安排在了中后程走红毯.
特别是像大红灯笼高高挂，滚滚红尘，末路狂花这几个剧组的，都是自己人，自然是要安排最好的时段走红毯的.
各大剧组之后，红毯上迎来了压轴的由谢晋领衔的评审团.
在周慧敏，陈启泰简单采访了几位评委之后，乔峰和第一届评审团合影留念，然后戚戚步入颁奖大厅.
颁奖典礼正式开始.
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第一千一百五十一章 全是顶格
但凡大型的颁奖典礼，必然少不了串场表演的.
没别的，第一是因为如果只是单纯颁奖的话，除非是什么乱七八糟的奖项都设置，否则颁奖根本不会花多少时间.
再一个，串场表演，表演嘉宾的咖位也能展现电影奖项的影响力如何.起码，让人一看这表演嘉宾就知道这奖项认真的，可不是闹着玩的.
还有就是光是颁奖太干巴巴了，现场的人觉得没意思，看电视的观众也更觉得没意思.
就拿香港电影金像奖来说，第一届的时候，因为初创，要权威性没有，要钱还没有，要名气也没有，结果就是草草的办了十来个奖杯就算完事儿了.
后来，随着名气越来越大，电影圈的人越来越重视，主办方就想好好的办了.
然后无论是着装上，还是颁奖的形式上，就都有了比较严的，高的要求.
一个奖项想要搞得好，搞得大家乐意来，搞得大家觉得你是有权威性的，那形式就是必然要走的.
首先是来参赛的影片要好，这是基本的.
另外就是有明星大咖的表演还有评委以及颁奖嘉宾的资历地位荣誉要牛.
你让华仔，学友上台唱歌和让流量明星上台感觉是不一样的.
你请一个圈内拿奖无数，荣誉等身的人来颁奖和让烂片无数就是靠着圈粉丝钱拿了高票房的人来颁奖，那权威性也是一个天上一个地下的.
没错.
就是说尔东升，凯哥和小四的.
小四有什么资格和两位大拿并列.
就这样的配置，那节目出来就是个笑话，哪怕它热度再高.
说回正题，香港国际电影节虽然是第一届，在奖项权威这块完全就是个萌新.
但是乔峰却没打算让它慢慢成长，慢慢的让大家接受，慢慢的积累权威性.
他要的是直接把标杆立在那里.
有句话说的好，底线决定高度.
香港电影金像奖对自己的定位从一开始就是香港人自己的电影奖项.
所以，当香港电影无比辉煌的时候，它的含金量在华语电影圈内自然也是首屈一指的.
而当香港电影落寞，荣光不再的时候，香港电影金像奖也就自然而然的成了昨日黄花，除了香港电影人还在坚守外，别人真的就当它不存在了.
乔峰对电影节的定位和目标就是打造能和欧洲三大电影节相媲美的，能和奥斯卡争高低的顶级国际电影节.
那从一开始，第一届的基础就不能低了.
和电影节开幕式表演都是香港歌手，演员不同，那是展现自己，让外国同行多多认识，增加曝光度的需要.
颁奖典礼的表演嘉宾就要国际化的多了，世界范围的名气也大的多.
开场表演嘉宾就是邓丽君.
这几年，邓丽君因为身体原因，基本停止了自己九成以上的工作，除了还在曰本市场上出一下专辑，参加个表演什么的，绝大多数时间她都待在香港，在位于赤柱佳美道18号别墅修身养性，调养身体.
日常的生活要么是在家里宅着，要么就是和好朋友林清霞旅旅游，逛逛街，喝个茶聊个天什么的.
但就是这样半退隐的状态，却依然没减少她在东南亚的绝大影响力.
她依然是东南亚最火的女歌手，哪怕是在东南亚音乐实力和市场最强的曰本，她依然是最火的女歌手之一.
曰本的女歌手中岛美雪也是表演嘉宾.
这位和林清霞差不多同期出道的日本女歌手，牛掰到日后被中国网友称为是养活了大半个香港音乐圈的人.
更有甚者说香港没有乐坛只有娱乐圈，说什么翻唱不可耻，可耻的是除了翻唱的歌就没有代表作了.
还说进了二十一世纪以后，特别是10年以后，香港歌星萎了，香港乐坛衰退了，是因为日文歌发生了很大变化，都是些儿童偶像，唱口水歌所以港台歌星没的翻了的原因.
这话说的就太过了.
虽然据不完全统计，中岛美雪被港台歌手翻唱的歌有七十首左右，但并不是被翻唱的每首都是大卖的，都是能把人捧红或者说更上一层楼的.
要说耳熟能详的也就邓丽君的漫步人生路，王靖雯的容易受伤的女人，任贤齐的伤心太平洋和天涯，陈慧娴的恋恋风尘，周慧敏的最爱，刘若英的原来你也在这里，范玮琪最初的梦想等.
这些确实是这些歌手的代表作，甚至是成名曲，但要说这就能养活半个香港乐坛那就太想当然了.
这把顾嘉辉，黄霑，罗大佑，李宗盛，童安格等大神放在何处了.
论代表作，这些人哪个不是一大堆.
只不过，他们本身就是华语圈的，他们的歌早就在华语乐坛耳熟能详了.
自然其他华语乐坛的人就不好用个曲子，重新填词来唱.
而不是说他们的歌不行，不值得别人翻唱.
当然，话又说回来，单说个人的话，中岛美雪确实是牛，自己作词作曲自己唱时不时拿下销量冠军.
她和邓丽君一样，都是那种超出了自己国家，影响力在整个东南亚都非常强的区域性巨星.
甚至，像邓丽君那都是被时代杂志评委全球七大女歌手的存在.
脸皮厚点，说一句是国际巨星也不算太过夸张.
除了这两位，香港也有一位表演嘉宾，同样是女歌手，是叶倩汶.
因为乔峰的存在，叶倩汶那是凭借保镖还有修女也疯狂两部大卖电影的原声大碟拿下过美国公告牌单曲冠军的人，并且还是保镖的女主角，全球票房超四亿.
不厚着脸皮说，她也是妥妥的国际巨星.
整个华人里边，现下论全球知名度，叶倩汶绝对的第一名.
这三位就是整个亚洲范围内的表演嘉宾，除此之外，还有缺了主唱的英国皇后乐队(主唱得艾滋了，生命不久矣.以及美国最当红的流行天后麦当娜·西科尼.
这五个表压嘉宾的助阵在亚洲范围内绝对没谁了，以往不管是印度国际电影节还是东京国际电影节都从没请过这样多顶级咖位的国际巨星当表演嘉宾.
特别是皇后乐队和麦当娜西科尼.
关键麦当娜西科尼还是免费的.
因为她想要往电影圈发展，前两年拍过几部电影，制作不大还只是小配角，一直想要拍部大制作，拿个有点分量的角色.
然后就看上了米高梅筹备的大制作体育，励志，女权电影红粉联盟.
为了拿到角色，甚至拿下电影主题曲，这次来表演她是自告奋勇要来的，讨好老板嘛，别说只是来做个表演了，就是更那啥的事情只要好处到了也不是不可以的.
表演嘉宾都是顶级的，国际电影节上的颁奖嘉宾也没有一个是弱的.
有区域性的明星也有世界级的.
总之一句话，露脸的，除了领奖的，其他都是大牌.
第一千一百五十二章 嫉妒的资格都没有
“最佳新人奖得主是密西西比风情画-萨莉塔·乔德霍里.“
电影节第一个奖项由导演詹姆斯卡梅隆颁出，卡车司机颁出.
这个虽然是表演奖项，而卡车司机这时候也没什么荣誉加身，但是两部终结者票房都大爆，特别是今年的终结者2，基本锁定今年的年度票房冠军，跻身大导演完全没问题，颁个最佳新人还是够资格的.
获奖的萨莉塔·乔德霍里是一名英国籍的英印混血儿.电影密西西比风情画是她个人的第一部大荧幕作品.
和她演对手戏的是丹泽尔华盛顿，那是前年刚拿了奥斯卡金像奖最佳男配小金人的实力派.
第一次演戏就能遇到这样的对手即是幸运也是不幸.
幸运是遇到这样的对手可以很好地学习提升自己的演技.
不幸的是自己的演技完全是被碾压，吊打的，心态不行的，彻底失了自信也不是新鲜事.
更别说，这部电影里还有丹泽尔华盛顿红果果的镜头，无论是镜头里还是镜头外，丹泽尔华盛顿都吸引了绝大部分的关注.
但总的来说，萨莉塔·乔德霍里觉得自己是幸运多一点.
因为被丹泽尔华盛顿带着，她的演技是突飞猛进，不少时候，不但能跟得上丹泽尔华盛顿的节奏，甚至在飙戏的时候还能你来我往.
但纵使这样，萨莉塔·乔德霍里也从来不敢幻想自己能够凭借这个角色拿奖.，
哪怕这部电影内核是那么的政治正确，哪怕这部电影讲的是殖民统治与压迫，讲的是种族，肤色歧视与平等.
一样的不敢想.
但就是这样不敢想的事情却突然的从天而降砸到了她的头上.
萨莉塔·乔德霍里瞪大了本就很大的眼睛，双手捂嘴看着台上的卡梅隆，激动的不能自已却又有满满的不敢置信.
她看了看身边的电影男主角丹泽尔华盛顿，脸上慢慢的探询，好像再问是我吗，真的是我吗?
直到看到丹泽尔华盛顿一脸恭喜的点点头，她才敢确信惊喜真的降临了.
“谢谢各位评委，谢谢香港国际电影节，我爱香港.........“
毫无准备的萨莉塔·乔德霍里上台后有些语无伦次，但是大家都知道能拿最佳新人的肯定是个雏儿，没经验能理解，所以都报以了善意的微笑.
只是听到她说我爱香港的时候，大家笑得大声了许多也会心了许多.
第二个颁出的是艺术成就奖.
这个艺术成就奖里边包含的东西挺多，像艺术成就好，颁发的是这个奖，服装设计的好也是这个奖，剪辑，化妆什么的也是这个奖.
总之一句话，哪一方特别突出了，这个艺术成就奖就表彰，颁发给哪部电影.
说起来评选这个奖项难度其实也不应该大，分歧肯定有，但不至于太大.
可事实却是，这个奖项的评选曾经让一众评委翻脸闹起来.
因为最终拿到这个奖项的电影叫爱德华二世，一部英国影片，讲同性恋，讲宫廷争斗的.
但这内容不重要.
因为评选的不是最佳影片.
评选的是艺术成就奖.
怎么就让评委们差点干起来呢?
原因是部分评委觉得这部电影服化道做的好可以拿艺术成就奖.
另一些评委就怒了，屁的，这部电影服化道做的好，那其他电影的服化道就是百分之百还原了.
这部电影的美术工作不算粗糙，但绝对简陋。本应美轮美奂的宫殿，变成了潮湿的破房间，里面放几把椅子，本应珠光宝气的皇帝，穿上了简的现代装束.
管这叫服化道做的好?要去眼科看看吗?
双方评委争论的是不可开交.
但那些认为服化道做的好的评委就这些恰恰还有话说，而且理直气壮的.
他们说正是这样的服化道设计，正是珠光宝气的皇帝穿上了简单却又不平凡的现代装束，才让观众置于剧情之外，因为该片本身并不是要表现历史.
在这种间离效果的基础上再去看待场景和服装，更加让人体会到借古喻今的效果.
还别说，就这么一番云里雾里的解释还真就让有些反对的评委觉得有那么点道理.
结果就是以一票之差，这部爱德华二世拿下了艺术成就奖括号服化道.
颁奖的是曰本大导演北野武，被誉为黑泽明接班人.
这位大导演是喜剧演员，类似相声演员出身，跟贾玲一样，后来自己当了导演，然后第一部电影就大获成功了，一举囊括曰本国内多项大奖.
然后这位大导演其实和那些投反对票的评委一样，他也觉得爱德华二世的服化道就是个粑粑.
这要搁往常，以他的脾气，早就直言不讳的批评了.要知道这位是脾气火爆到能带着人去和报道他新闻的八卦小报打架的人.
但是他也知道香港国际电影节的背后站着的是谁，知道这位多么重视这个电影节.
更何况他的影片那年夏天，宁静的海也入围了主竞赛单元，他还想拿奖呢.
所以，憋着.
他只能冷着脸，一如既往的酷到不行的样子硬憋着，颁奖的时候还不得不跟领奖人说一句恭喜.
北野武心里满满的不乐意，但是台下却有人羡慕的他不行不行的.
“阿西吧，凭什么颁奖的不是我.我难道比北野武差到哪里去了吗?还是我们大韩电影比曰本电影差哪里了.“
台下的林权泽眼里都是妒忌.他不觉得自己比北野武差到哪里去.
北野武是曰本顶级的大导演没错，但是他林权泽也不差，说他是韩国电影圈第一号的人物，恐怕韩国电影圈也没谁会有异议.
凭什么?
难道就因为北野武有电影入围了主竞赛单元，而自己没有，自己之所以来参加这个电影节，只不过想来卖片的吗?
凭什么?
就算自己拍的将军的儿子2厚重感一般，可是自己还有讲历史，讲时局动乱下的悲欢离合的电影开辟呢.
在国内青龙奖上凭借这部电影自己拿了最佳导演的桂冠的.
凭什么就入围不了主竞赛单元.
但林权泽的嫉妒，羡慕却也只敢对着北野武.
因为接下来的最佳摄影，最佳编剧，最佳男女主角，最佳导演，最佳影片等奖项的颁奖嘉宾个个都是享誉国际的大拿.
远不是还没有一个国际性奖项傍身的他甚至北野武可以比的.
他连嫉妒的资格都没有.
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第一千一百五十三章 实至名归
“昨晚，在会展中心举行的首届香港国际电影节颁奖礼，吸引了来自众多海内外电影人和媒体人的参与各路明星云集
在颁奖礼上，由巩利主演，张一谋执导的影片大红灯笼高高挂斩获首座金紫荆奖这是这部电影继威尼斯国际电影节之后斩获的第二个国际大奖
最佳导演被末路狂花导演雷德利斯科特斩获不知是否是故意为之，为其颁奖的是邵氏主席邵谊夫爵士“
公车上，一位戴着眼镜，看着就是文质彬彬文化人的中年男人看着手上的报纸，他看的是明报的头版通篇是在介绍昨晚的颁奖情况
在介绍到雷德利斯科特拿下最佳导演的下边还简单介绍了一下两人的纠葛，十年前，邵谊夫爵士大力投资还为新人的雷德利斯科特执导的好莱坞大片银翼杀手，然后众所周知的，银翼杀手成了有史以来口碑最差的电影，甚至没有之一邵谊夫爵士血亏数千万从那以后，除了乔峰的电影，邵谊夫再没有大手笔投资过好莱坞电影
完了还说这是乔峰牵线搭桥，让两人一笑泯恩仇
看到这里，中年男人摇头笑了
他知道这完全是扯淡
选邵爵士颁奖，不过是乔峰觉得颁发最佳导演这种重量级奖项，颁奖嘉宾的地位要配的上
而最佳影片是评委会主席谢晋亲自颁发的，那内地扛把子是谢晋，放在香港，论资历，威望，自然是非邵谊夫莫属的
至于说雷德利斯科特曾经让邵大亨血亏，那完全是巧合
这点，中年男人知道写这篇报道的人其实也清楚之所以这么写不过是增加热点话题罢了
至于说男人为什么这么了解，那是因为他是电影双周刊的总编陈柏森
香港金像奖就是他挑头主办的
办了十年的金像奖，把一个新创的，毫无名气的草台奖项办成了现今，华语，甚至亚洲影坛最重要的奖项，甚至没有之一
电影节评选，颁奖的那些弯弯绕就没有陈柏森不清楚的或者说，但凡在圈里混了几年的，就没有人不清楚不明白的大家都是在这样的游戏规则下玩的谁还能把谁当傻子不成
只是，再清楚里边这些东西的，也总有出乎其意料的事情发生
陈柏森就没想到竟然有人不满游戏规则，然后就跳出去自己办了一个颁奖礼，还是全球范围的国际电影节
今年的金像奖最佳女主角没给林清霞，陈柏森从一开始就知道乔峰肯定会不满
但在陈柏森和评委会那些人看来，不满也就不满了，又能怎样每年因为评选结果不满意的人多了去了谁还不知道不满过后明年接着来呀
毕竟创办金像奖的初衷在那呢
为的是奖励香港电影人的，大家忙了一年了，钱不钱的我们管不了，但是我们可以给大家一些精神上的奖励，给你荣誉嘛
可林清霞她又不是香港人在整体表现没有完全完全压住其他最佳女主角候选人的情况下，最佳女主角我们当然是要给自己人的
但万万没想到竟然玩脱了
乔大佬直接掀桌子不干了，自己另立奖项，自己组团玩去了还玩的这么大，搞成了国际电影评奖
这让金像奖组委会的大家很是坐蜡
但是，事已至此却也没有办法了
大家只能希望没有经验的乔大佬也玩脱了
所以，昨晚虽然没有被邀请参加颁奖典礼，但陈柏森还是全程坐在了电视机前收看了tvb的现场直播，这还不算，一大早的他又买了报纸继续看
然后他不得不接受一个结果，那就是乔大佬非但没有玩脱，甚至玩的还相当的漂亮
无论是搞了十多天的电影展映还是昨晚的红毯秀到颁奖典礼，都搞得有声有色，噱头十足，结果也能让绝大多数人信服
因为本来所有人都认为昨晚大奖应该绝大部分都被跟乔峰有关的电影拿到了
但结果却是，除了最佳电影被大红灯笼高高挂拿到，最佳导演被末路狂花的雷德利斯科特拿到，最佳女主角被林清霞凭借滚滚红尘拿到外，其他的诸如评委会大奖，最佳男主角，最佳男女配角奖，最佳摄影，最佳编剧，最佳新人奖，艺术成就奖都和乔峰没有一丝关系
这还能说什么
大红灯笼高高挂拿到最佳电影也就是金紫荆奖一点问题都没有毕竟在威尼斯国际电影节上这部片子是拿了银狮奖的
这并不是说是自己人自卖自夸的
就像颁奖词上说的那样，大红灯笼高高挂是入围主竞赛单元的所有影片里形式和内容结合得最好的电影
其对色彩的运用是极为讲究的
片中不同色彩基调的反复出现，使观众的情绪也随着剧情忽高忽低。陈老爷想在哪位太太的房中过夜，那位太太的门前就挂起大红的灯笼。经典三原色冲印法的使用，使得这部电影的红色和黄色十分鲜艳，同时各式各样色彩鲜艳的服装，也使这部电影显得更为精致
陈老爷在片中没有任何正面镜头，主要以声音来体现出他的存在，却将一个冷酷无情的封建家长式的人物表现得入木三分
这样的影片拿最高大奖，谁都说不出个不来
而雷德利斯科特拿到最佳导演也是一样
别看到目前为止，他只拍了七部电影，其中第一部还是短片
可是这位的才华毋庸置疑
别看到目前为止没有什么奖项傍身，也就是第一部处女作长片拿到了第30届戛纳国际电影节最佳处女作奖
但他执导的除了第一部长片拿了戛纳奖项外，第二部拍的就是异形，相当经典的科幻恐怖片
这次颁奖嘉宾之一，新晋好莱坞顶级大导演卡梅隆在执导终结者之前，第一部处女作就是接档雷德利拍的异形2
可惜，那部片子拍的稀烂所以，卡车司机才四处碰壁，最后遇到乔峰终于拍成功了终结者，才有了翻身之日
异形之后他拍的就是银翼杀手
这部片子口碑票房双烂
可是，现在的人不知道的是未来这部片子会翻了身，被称为最好的科幻片，二十世纪最伟大的科幻电影之一
所以，雷德利斯科特拿奖凭的那是实力
昨晚当看到雷德利斯科特拿下最佳导演的时候，陈柏森就知道这个奖项也是没什么争议的
他还知道米高梅明年的奥斯卡主推的就是末路狂花，没准，明年雷德利斯科特还能拿下奥斯卡最佳导演小金人，毕竟，末路狂花的题材是真的摸到了女拳脉络，政治正确嘛
要说和乔峰有关的三个奖项有争议的恐怕也就是最佳女主角了
林清霞在滚滚红尘里的表现着实不错，但要说最佳女主角非她莫属倒也不至于
像末路狂花里的两位女主角表现也都相当的不错，本能里的莎朗斯通也毫不逊色
但是，话说回来了，这个电影节的创立本身就是因为乔峰不满香港金像奖没给林清霞最佳女主角，不满金像奖的地域区别对待才有的
那这女主角给了林清霞倒也不让人觉得奇怪
顶多，就是有人会说这个奖项有些水分
但想来乔峰肯定是不会理会别人说什么的
看完了头版陈柏森发现也没太多新鲜的东西，然后他就准备放下报纸的
但他的视线不经意的被露出来的第二版的标题吸引住了
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第一千一百五十五章 千金买马骨
ps:写了两章，结果都没发出去，直接就屏蔽了，也是没谁了.
五十四章懒得重写了，因为改了几遍也都没能发出去，干脆就当屏蔽了，从五十五章开始吧.
“恭喜啊林导演.“在会展中心的第四展映厅里，乔峰笑眯眯的跟韩国导演林权泽道贺.
“这还要多谢乔先生提供的这个平台.“五十多岁的林权泽抑制不住满脸的笑容，再也不见了没能在颁奖礼上露脸的郁郁寡欢.
没办法，虽然没能在前期电影节上露脸，可是这次的香港之行他却也收获颇丰.
就在这个展厅里，他今年的新片将军的儿子2一共卖出了六个国家的版权.虽然成交的金额不高，但对于他来说那是绝对的惊喜了.
更别说最大头的曰本片商，他卖了有十万美元，香港这边他也卖了有五万美元.
当然，他不知道的是香港这边买他的幕后老板其实是乔峰.
乔峰是通过一家新注册的小公司来完成的.
目的只有一个，那就是千金买马骨，打响知名度，通过林泽权告诉韩国那些影视公司和导演，来参加香港国际电影节，不但可能拿奖，最主要的是还能卖片.
除了新电影卖出了一个不错的价格，让林泽权回国也能好好吹一下自己的电影被多个国家的片商看好之外，林泽权还有一个喜事.
那就是他手里的一个新项目找到投资人了.
这是乔峰私下里组织的一个东亚，东南亚几国和地区的电影人和电影公司的沙龙.
目的是增进交流，大家互通有无.
谁谁谁有好的剧本，项目啥的，拿出来让大家研究一下，如果有哪家资本看上了，想投了，那你们私下里聊.
这是先试着搞搞，乔峰最终的想法是以后在电影节上除了有专门的电影交易平台外，还弄一个电影项目创投平台.
除了做电影项目与资本对接的桥梁外，也是发掘、推广电影新锐的平台.
这是他在为在世界各重要电影市场布局做的准备之一.
到时候这个平台就不只是现在这样单纯的成熟的电影公司或者电影人参与的.
那是所有有兴趣，有志向，有能力的电影人共同的平台.
只要你有能力，你就有机会从这个平台脱颖而出.
这个平台首先当然是以香港或者说中国电影项目创投以世界范围推广中国新锐电影力量为目的.
到时候时机成熟了，在电影节上这会是一个非常重要的环节.
他会邀请行业内人士担任评审，从报名项目中选出一些个最具创意的导演及其项目.
电影节期间，组委会为这些项目的导演和制片人提供专业培训，提供他们向中外投资方、制作公司及专业媒体等进行公开陈述的平台.
经国际评委现场评审，产生“最具创意项目”，并给予相当数额的启动资金作为鼓励.
这是乔峰的最终设想，目前还只是试水阶段.
而林泽权则有幸成为了第一波试验品之一.
当然，林泽权作为韩国的国宝级导演，教父级人物从来是不缺投资人的.
特别是他刚刚执导的的将军的儿子一二部票房都超好，第一部更是破了韩国电影的票房影视记录，投资他电影的人更是趋之若鹜.
但是不缺投资，不代表他不希望被更多的人认可.
以前的电影投资，那都是他们韩国人投的，再牛逼那也只是国内.
可是，现在要投资他的可是香港还有曰本还有一家新加坡的影视公司.
这是走出韩国走向亚洲乃至世界的节奏好不好.
这回去一说咱被香港，曰本，新加坡的资本看上了，人家哭着喊着要投我的电影，那还不妥妥的就是国民英雄了.
自己的咖位绝逼历史最牛.
林泽权太知道本国人的心思了.
小国寡民，太需要国际上的认可了.
特别是在本国电影不求行的这年月.
看着香港电影在世界范围内的影响力，那是羡慕的直流口水的.
现在自己能被香港这边的资本看重，能被曰本的资本看重，这是什么?
这是认可呀.
就仅仅这一项，就够林泽权乐开花的.
但，林泽权不知道的是这也是沙龙上他的项目能被选中的原因.
乔峰就是想借林泽权之口回去宣传一下，让韩国那些电影人都知道有这么个活动，然后让那些有志青年，那些出名的不出名的编剧，导演，特别是新人能把这当做一个出头的平台，能来这个平台上一展所长.
这么一来，乔峰前世的记忆就派上用场了.
可以挖掘那些还不出名的，以后又很出名的编剧，导演什么的，然后在韩国开影视公司，韩国的人拍韩国的电影，赚韩国的钱.
曰本那边也一样，北野武同样也有一个项目被选中的.
“昨天的颁奖礼上，获奖的大都是商业性艺术性都不错的影片，而且还比较偏商业性，今天不少报纸都说昨晚的颁奖礼，各大奖项的商业气息太浓，说完全和欧洲三大电影节没有可比性.怎么今天你暗地里投资的却是林泽权，北野武他们那么艺术性的电影呢?“
在沙龙结束后，陪着乔峰的香港国际电影节的首位影后林清霞很是好奇的问.
“本来我就没打算跟欧洲三大电影节学，搞什么纯艺术的电影节.他们那些所谓的艺术能赚钱吗?蔡澜今天在明报上的那篇文章你看了没，他说的很对，欧洲那些qingse艺术片，太过小众了，而且电影节是在香港办的，咱们中国人终归和那边的风气不一样的，偏于传统的.你说我们电影节上要是每年都出几部那样的影片拿奖，人们怎么看.以后回归了，政府怎么看.肯定不会好.蔡澜看的很清楚，所以，别看本能票房那么好，但是蔡澜从一开始就知道莎朗斯通完全没资格和你争最佳女演员.因为不管是香港还是台湾还是内地的那一众评委就不会同意的.能给个最佳女演员提名就已经算是给面子了.“乔峰笑道.
“那你不担心明年那些纯艺术电影就不来参加电影节了吗?“林清霞问.
“不担心啊.拍电影绝大多数人总归是想赚钱的.虽然他们拿奖的可能性不大，但是你知道的就在电影节期间，同样是在第四展厅里，包括林泽权，北野武等众多国际电影片商卖出了三千一百万美元的版权.这样的成交额已经不输欧洲三大电影节多少了.来的或多或少都有的赚，你说他们有机会明年可能不来吗?“乔峰反问.
“可是你不是说那里边小一半都是你暗地里买的吗?“林清霞哭笑不得的说.
“还是那句话，千金买马骨.先给他们看一下这里市场的繁华，多来两年，自然而然来参加的影片就越来越多了，买卖方也就越来越多了.市场是慢慢养成的.咱们起步晚，远不如欧洲三大电影节，所以在这养市场方面自然需要走点捷径，多花点钱了.没事，以后都会赚回来的.“
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第一千一百五十六章 风月无边
蔡澜的一篇关于本能为什么拿不到香港国际电影节金最佳女主角大奖的文章，让香港观众明白了seqing和qingse的区别.
用蔡澜的话说就是qingse和seqing不只是文字上的不同，其含义也相差太远，就如XO和OX，前者是美酒，后者是公牛，美酒和公牛搭不上边，虽然只是字母简单的变换.
seqing贡献给成人世界，qingse则意义负载很多，你不会在seqing影片上看到人性的表演，你看到的只是动物的本能，看到蒸气机的活塞和远古人类的喊叫.
然而qingse则不同，那是人性的故事夹杂着可口的沙拉，让你享受生活的温情.
但同样的，明白了此中区别的香港观众，特别是男性观众也清楚一个事情，那就是还是凡人多.
大家不在乎什么是qingse中的人性，也不在乎seqing中的动物本能.
毕竟蔡澜文章中也说了只要有人活在世上一天，只要亚当和夏娃的基因还未走远，只要有男人和女人，世界上的风景就会多姿多彩
不知道是不是专门为了应和蔡澜的文章，这段时间一下集中出了多部第三分级的影片上映.
有意思的是，出品公司仿佛都觉得蔡澜说的qingse好像更高级一些似的，宣传的时候都把自己的电影打上了qingse的标签.
像亚姐冠军叶玉卿继几个月前拍了露两点写真引起轰动之后又****主演的情不自禁和我为卿狂.另外还有玉蒲团之偷情宝鉴，夜生活女王霞姐传奇和三级蔷薇之恋三部第三分级的电影.
更巧合的是除了叶玉卿主演了两部之外，另一位叶姓女星也拍了两部.
叶子楣，和叶玉卿并称的波霸女星.
不过叶子楣的颜值可比叶玉卿高多了.
叶玉卿显老气，上镜怎么看都像徐娘半老.叶子楣就不一样，要妖艳可以，要清纯也没问题，还是那种童颜巨ru的.
在把前两年霸王花里演配角，那颜值一点不输胡慧中，柏安妮，只不过戏份太少，即使这样，也因为火爆的身材，那胸前的气球吸引了不少的关注.
然后就被大佬蔡澜看上了，力邀她出演了风月片聊斋艳谭.
可虽然是风月片，还是女主角，本身走的路线也是卖弄身材的，但叶子楣却有自己的底线，裸身可以但坚决不露点.
这也是同样拍此类影片，还拍的更早一点，但名气却差了没她好看的叶玉卿一筹的原因.
叶玉卿为某杂志贡献了两点，但并不是开先河的.
在她之前，同样是亚姐冠军的邱月清就已经下海湿身，前两年也是大火的.
但在有了名气之后，邱月清就迫不及待的想要穿衣上岸了，另一票想要继续看亚姐身子的狼友失望不已.
后来虽然出了叶子楣，论颜值不输邱月清，身材还更胜一筹，但怎奈却不露点.
所以，虽然大家看的依然嗷嗷叫，但总有些隔靴搔痒的不痛快.
就在这时候，叶玉卿适时的出现了，她的出现一下满足了观众们失去邱月清后的空虚.
也因此，虽然叶玉卿拍的第一部第三分级的影片情不自禁情节稀烂，为了上床而上床，但依然观者如潮，上座率和排片率都是十月最高的.
这种情况一直到叶子楣主演的玉蒲团之偷情宝鉴上映才终结.
为什么同样是第三分级的影片，叶子楣主演的玉蒲团之偷情宝鉴一上映，叶玉卿主演的情不自禁就被压缩了很大的排片，上座率也大幅下滑.
之所以如此，当然是有两者是同类型片，观众被分流的原因.
但更重要的原因是依据以往的经验，此类影片中的古装片往往会比现代片更好看，更具美感.
事实上也确实如此.
观众们看多了电影，早有了自己的判断.
在香港，绝大多数此类影片，能真的达到qingse级别的都是古装片.
香港的古装qingse片，那是一点不输欧洲那些所谓大师的，布景，灯光，体位之唯美，绝对的高美学.
大师李翰祥的风月片自然是不用说了，那布景考究的不得了.
就连蔡澜监制，叶子楣主演的聊斋艳谭也同样的优秀，这部片子算是引领了九十年代香港古装风月片的潮流，是可以够到qingse片的级别的.
然片名取自古典名著，但只是借了蒲松龄原作的名头，另起炉灶编出一个全新的“五通神”故事。该片通篇讲述“五通”幻化的书生与三位狐仙的情欲怨仇，情节固然简单，暴露相当大胆，但描述正身修行与欲望的矛盾特别细腻，把肉身看作男女角力的战场，虽属借力发挥，但还是反映了一定道理.
该片是包装华丽的中型制作。考究精美的道具布景，活色生香的狐情郎意，重拾20世纪70年代古装风月片传统之余，又加进了狰狞恐怖的特技处理，辅以愈发裸露激情的床戏，清溪竹屋的秀美场景之中，美女洗浴的镜头与云雨床戏的体位都被拍得极具美感，绝对称得上“活色生香”四字.
自然，精良的制作，漂亮性感的叶子楣也带动着影片拿下了一千一百多万的票房.
这样的票房成绩，对于场景简单，没有大场面，演员是新人，顶天叶子楣的片酬不超过五十万的投入，绝对的超高回报了.
这也是今年以来，已经出了六七部此类影片的原因.
都觉得投入小，好赚钱.
但除了李翰祥的金瓶风月拿了六百多万的票房外，其他的此类影片基本没能建起多少的浪花.
然后就到了叶玉卿的情不自禁直接爆了.
到玉蒲团之偷情宝鉴上映，情不自禁已经拿下了一千两百万的票房，成功超过了聊斋艳谭，成了今年为止票房最高的风月片.
然后玉蒲团之偷情宝鉴来了.
这个纪录恐怕马上就要被破了.
不为别的，就因为它的监制是麦当熊，导演是麦当杰，赫赫有名的麦氏兄弟出手，还没有失手的.
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第一千一百五十七章 第一次被骗第二次自愿
ps:昨天的一章又被屏蔽了，今天这章恐怕也能逃厄运，且看且珍惜吧.
在香港电影圈，麦当熊绝对算是枭雄一般的人物.拍戏的时候狠的不要不要的，把演员差点活烤了都不说了.关键是他选故事的眼光，那真的是以选一个准.
早年从电视台出来开电影公司，拍的第一部电影靓妹子，就开了靓妹先河，后来王京等导演跟风拍靓妹靓女.
然后他拍大圈帮的省港旗兵，又一次开了先河.无数跟风之作拍，再不济影片里也得跟风有大圈帮.
还有前不久的跛豪，成功开启了香港黑帮纪传电影的先河不说，还拿下了三千多万的票房，基本锁定今年的票房榜眼了.
然后跟风王，胖子晶就跟风拍了五亿探长雷洛传，票房也很不错，上下两部，第一部拿了三千万的票房，差了跛豪一点.但是下部上映，妥妥的超过跛豪许多.
所以，在大家的认知中，麦当熊出品绝对精品.
自然，哪怕第一次拍风月片，那拍的也肯定差不了.
种种因素之下，玉蒲团之偷情宝鉴一上映，不但院线在排片上给了很大支持，上座率也从一开始就居高不下.
而麦氏兄弟也确实没让人失望.
电影讲的是未央生自认为风流倜傥一表人才，在他看来，凭借着自己的才识与外貌，通天下美女享尽鱼水之欢简直不是梦想。然而，一位老僧却告诉未央生，根据因果报应的定律，他如今所作的荒诞yinluan的一切，最后终将报应到他和他的家人身上。
尽管并不相信老僧所言，但未央生的内心里还是有一丝隐隐的不安，于是，他娶了大户人家的女儿玉香为妻，希望贤良淑德的她能够守好自己的本分.
婚后，眼看着一切都风平浪静的未央生放下心来，开始了自己花天酒地的huangyin生活，甚至让屠户帮助自己改造下体，以获得更大的快感。而之后发生的一切，令未央生想起一句老话——不是不报，时候未到.
未央生因终日纵欲，体力衰歇，前往求医，不料巧遇从妓院训练出来的王牌回春圣手却是其妻玉香，这才使得他幡然悔悟.
电影里其实女性luo露身体的镜头并不算多，叶子楣在片中的裸露也只是犹抱琵琶半遮面，但仍人觉得香艳异常.编导吃透了“觉后禅”的原著精神，情节照搬《rou蒲团》，同时在保持原著主旨风格的同时，又加进些更为夸张xiangyan的趣味噱头.
里边动作、体位的设计，其想象力简直可与天马行空的徐可武侠片媲美.
所有看过的观众都是激动的嗷嗷叫，乔峰虽然上辈子就领略过此片以及其续集的风采，但还是忍不住在家里回味一把.
只不过，陪他一起看的人是李丽贞.
而且，乔峰还弄来一身古代白色的书生服让李丽贞穿上，在看到激情澎湃的时候做了一些不可描述的的，几万字写不完的事情.
李丽贞是真漂亮，哪怕在美女如云的香港八九十年代影坛，她的颜值也绝对是最前那一波的.
只不过，名气差了些，影响了排名.
而且，关键的一点，长得清纯，都说周慧敏是玉女掌门人，但比起来，李丽贞其实一点不带差的.
但就是这么一个清纯的人，偏偏在原时空湿身下海拍了好几部第三分级的影片.
而这都是因为事业停滞不前害的.
明明一开始出道就拍的开心鬼，起点高的很，后来发展却没更上一层楼，反倒下坡路走的很快，高开低走，这让李丽贞很不甘心.
然后又看到叶玉卿，叶子楣两人因为敢脱敢露一下爆火，拍此类片片酬还够丰厚，别的片子以叶玉卿，叶子楣的咖位可能只能拿十万的片酬，但拍此类影片片酬能翻两三倍，多种因素的考虑之下，李丽贞干脆心一横也跟着湿身了.
第一部拍的*****，剧情依然是稀烂，但是架不住李丽贞好看呀，而且是香港人看着长起来的，想想当初的小姑娘跟自己女儿，姐姐，妹妹一样的，再看看在大荧幕上宽衣解带的那清纯中的风情，，，，，，，，，哇哇哇哇.....受不了啊.
火了，一下爆火.
李丽贞第一次尝到了真正爆火的甜头，于是乘胜追击，又接拍了两部爱的精灵，不扣钮的女孩.
接着觉得自己火了，可以把脱掉的衣服一件一件穿回去的李丽贞不再拍第三分级的电影.
可是，她遇到了和邱月清一样的问题，衣服脱掉容易穿上难.
你脱了衣服有人看，穿上衣服大家都不买账了.
即便有片子找，也都是制作不大的影片，这让尝到爆红甜头的李丽贞有些不甘心.
然后就在李丽贞失落的时候，王胖子挥着三百万支票力邀她再次出山拍第三分级的电影.
三百万的片酬，别说李丽贞了，就是香港的顶级女星也难以拿到这样的片酬，于是她心动了.
又一次脱掉了衣服，拍了玉蒲团之玉女心经.
当然，那部片子和叶子楣的这部偷情宝签其实没多大关系的，也就是一个配角有些联系.
但玉女心经拍的好啊，不但不逊色于偷情宝鉴，甚至是青出于蓝.
里边李丽贞和舒淇两位女星出演，舒淇刚刚出道，还稚嫩的很，但是李丽贞那时却已经三十岁了.
早就熟透了.
可是年龄是够熟了，表现在外表上却如同十八九岁的学生一样清纯.
哪怕宽衣解带的时候，qingyu看不到多少，倒是让人觉得很圣洁.
两种截然不同的观感真的给人以极致的诱惑和刺激.
这辈子乔峰是不可能再让李丽贞去拍那些影片了，但是并不妨碍让她角色扮演一下，自己一个人享受那种极致的灵与肉的刺激.
狂热的释放之后，两人相拥着休息，电影也放到了最后.
“吴启华按理说发展的不错，怎么就接拍了这么一部片子?“闲聊中，李丽贞好奇的问，话里隐隐带着点鄙夷.
想想原时空同样接拍了几部此类影片的李丽贞，这话里的鄙夷颇为讽刺.
乔峰笑了笑:“听说是签合约前没看剧本，等拍的时候知道是限制级影片，后悔已经晚了，只能硬着头皮拍了.“
“你这么说到让我想起张国容了，他第一部电影也是被骗去拍的限制级影片，我记得好像叫红楼春上春来着，陈百详的老婆黄杏秀是女主角.你说他们怎么能这么大意.以后看他还敢不敢不看剧本就瞎签约.“李丽贞好笑的说.
“看人呢.荣仔有过一次那种经历，再看剧本，只要那种片子就绝对不会拍.但是吴启华嘛，那就不一定了.毕竟不是每个人都像荣仔真的就是被骗的.只不过是为了面子，所以才说自己被骗了，签了合约不得已而已.“乔峰带着点调侃的.
“难不成吴启华以后还会拍这种片子?“李丽贞有些不相信.
因为在她看来，吴启华发展不错，正儿八经的无线艺员训练班毕业，比刘德化，梁佳辉他们小两届而已，和刘清云，陶大宇，刘佳玲，吴君茹，曾化倩，商天娥，蓝诘瑛是同学.
第一部电视剧就是和赵亚芝等人合作，演男二号，之后还和万子良，刘佳玲，郑裕玲等人主演了流氓大亨，在和梁超伟等人合作的大运河里演隋炀帝，就前不久同样是麦当熊监制的电影跛豪里也是戏份不少的配角，甚至是跛豪被抓他都是导火线.
这样的成绩，在同届男学员里，已经算是最好的了.
第一次拍就说是被骗了，第二次再拍，那不是影响自己的演艺事业呢嘛.
“只要片酬给的足，拍什么片子重要吗?有几个人能扛得住钞票砸的?“